Etiqueta: Parque Fundidora

  • Fan Fest y Parque del Agua mantienen fiesta mundialista

    La celebración del Mundial de Futbol 2026 continúa en Nuevo León con una amplia agenda de actividades deportivas, culturales y musicales que se desarrollan en el FIFA Fan Festival Monterrey, en Parque Fundidora, y en el Pabellón Nuevo León Parque del Agua, espacios que se han consolidado como puntos de encuentro para aficionados locales y visitantes extranjeros.

    Del 22 al 28 de junio, el FIFA Fan Festival Monterrey ofrecerá transmisiones gratuitas de partidos mundialistas, espectáculos musicales y actividades para toda la familia. La programación incluye encuentros de diversas selecciones nacionales, así como presentaciones de artistas nacionales e internacionales.

    Entre los eventos destacados de la semana se encuentra la actuación de Grupo Firme, una de las agrupaciones más populares de la música regional mexicana.

    El sábado, tras la jornada futbolística, se presentarán Los KDT’S de Linares de Homero Guerrero Jr., mientras que el domingo la agenda cerrará con la actuación estelar de Enrique Iglesias, acompañado por Santos Bravos y otras sorpresas para los asistentes.

    Paralelamente, el Pabellón Nuevo León Parque del Agua mantiene una cartelera cultural gratuita que combina música, danza y tradiciones mexicanas. Entre las actividades programadas destacan las presentaciones del Grupo Los de Alanís y del Ballet Folclórico Monterrey, agrupación reconocida por preservar y difundir las expresiones dancísticas del noreste del país.

    La oferta cultural en este recinto se extenderá hasta el 19 de julio, con espectáculos vespertinos y nocturnos dirigidos a familias, turistas y aficionados que visitan la entidad con motivo de la Copa Mundial de Futbol.

    Con acceso gratuito, ambos espacios forman parte de las actividades organizadas para fortalecer el ambiente internacional del Mundial 2026 y ofrecer alternativas de entretenimiento que combinan deporte, cultura y convivencia para todos los públicos.

  • Plaza Universal de la Poesía renace con audios y nuevas experiencias para visitantes

    La Plaza Universal de la Poesía, ubicada al interior del Parque Fundidora, inicia una nueva etapa al incorporar una experiencia sonora que permitirá a los visitantes escuchar la obra de los poetas homenajeados en este espacio cultural.

    Durante el acto de relanzamiento, la secretaria de Cultura de Nuevo León, Melissa Segura, destacó la relevancia del recinto, al definirlo como un lugar dedicado a la imaginación, el pensamiento y el encuentro entre quienes consideran a la cultura y la belleza elementos fundamentales para el desarrollo de la sociedad.

    El proyecto nació en 2005 como una iniciativa de Vaso Roto Ediciones, fundada por la poeta y traductora Jeannette L. Clariond, con el propósito de acercar la poesía universal al público y fortalecer el diálogo entre distintas tradiciones literarias.

    Acompañada por Ricardo Marcos González, secretario técnico de CONARTE, la funcionaria señaló que este espacio representa un puente entre lenguas, geografías y generaciones, capaz de conectar diversas formas de comprender el mundo a través de la poesía.

    Como parte de esta renovación se presentó un código QR que dirige a una plataforma digital donde los visitantes pueden escuchar, en español e inglés, un poema de cada uno de los autores que cuentan con una placa y un árbol en la plaza. Además, los textos de Adonis y Najwan Darwish incluyen una versión en árabe, mientras que el poema de Zheng Min puede escucharse en chino.

    Segura afirmó que esta herramienta tecnológica transforma el sitio en un espacio de escucha y reflexión, especialmente valioso en una época marcada por la inmediatez.

    Actualmente, la Plaza Universal de la Poesía rinde homenaje a 15 autores: Derek Walcott, Elsa Cross, Antonio Gamoneda, Clara Janés, Adonis, Anne Carson, Raúl Zurita, Ida Vitale, Octavio Paz, Zheng Min, Hugo Mujica, Najwan Darwish, Joumana Haddad, Francisco Hernández y Tracy Smith.

    Por su parte, Jeannette L. Clariond expresó que la plaza adquiere un nuevo sentido como espacio de comunidad y comunión, donde distintas voces y lenguas convergen para celebrar aquello que solo la poesía es capaz de nombrar. Asimismo, invitó al público a recorrer nuevamente el lugar y escuchar las voces que ahora acompañan cada una de las placas.

    Los audios disponibles no corresponden a las voces originales de los autores, sino a interpretaciones realizadas por colaboradores, académicos y poetas, entre ellos Inés Sáenz, Jaafar Al Aluni, Ming Di, Samantha Schnee, Benjamin Floyd y Kareem James Abu-Zeid.

  • CONARTE presenta “La Cancha” de Santiago Arau rumbo al Mundial 2026

    Como parte del programa de exposiciones rumbo al Mundial 2026, CONARTE inauguró “La Cancha”, del fotógrafo y cineasta mexicano Santiago Arau, una muestra que explora al fútbol en México como fenómeno cultural, social y territorial.

    La exposición conecta las raíces rituales del juego de pelota mesoamericano con las formas contemporáneas de apropiación del espacio público a través del fútbol amateur y profesional.

    Mediante fotografías aéreas, el proyecto retrata desde antiguas canchas ceremoniales en sitios arqueológicos como Chichén Itzá, Monte Albán y El Tajín, hasta campos improvisados en playas, desiertos, minas, periferias urbanas y zonas fronterizas del país.

    La muestra también incorpora imágenes de estadios mundialistas de 1970, 1986 y de las sedes que albergarán encuentros de la Copa Mundial de la FIFA 2026, proponiendo una reflexión sobre el fútbol como espacio de identidad, convivencia y construcción comunitaria.

    CONARTE destacó que muchas de las canchas documentadas revelan procesos espontáneos de adaptación al entorno, donde porterías improvisadas y espacios no reglamentarios se convierten en puntos de encuentro social y cultural.

    “La Cancha” podrá visitarse en la planta alta de la Nave Generadores del Centro de las Artes, dentro del Parque Fundidora. La exposición estará abierta de martes a domingo, en horario de 10:00 a 20:00 horas, con entrada gratuita para todo público.

  • “Amarga Navidad” de Pedro Almodóvar llega a la Cineteca Nuevo León tras su estreno en Cannes

    La Cineteca Nuevo León Alejandra Rangel Hinojosa presentará la película Amarga Navidad, el más reciente trabajo del director español Pedro Almodóvar, luego de su estreno en el Cannes Film Festival 2026, donde recibió una prolongada ovación del público.

    La cinta forma parte de la programación de la Muestra Internacional de Cine Queer Monterrey 2026 y tendrá funciones los días 28 y 29 de mayo a las 20:30 y 17:00 horas, respectivamente.

    El filme explora los límites entre realidad y ficción mediante una estructura narrativa inspirada en las “matrioskas”, alternando dos líneas temporales: la de Elsa, interpretada por Bárbara Lennie, una directora de culto atrapada en una crisis personal en 2004; y la de Raúl, interpretado por Leonardo Sbaraglia, un cineasta en 2026 que recurre a la autoficción para enfrentar un bloqueo creativo.

    El elenco también incluye a Aitana Sánchez-Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado y Milena Smit.

    La crítica ha descrito la obra como una reflexión íntima y confesional sobre la ética de la creación artística y el uso del dolor ajeno en la construcción de historias, manteniendo la estética visual característica de Almodóvar.

    Los boletos tienen un costo de 70 pesos en entrada general y 50 pesos para estudiantes, maestros y personas con credencial vigente del INAPAM. La Cineteca Nuevo León se encuentra en la Nave I del Centro de las Artes de CONARTE, dentro de Parque Fundidora.

  • Cineteca Nuevo León celebrará quince años de muestra cinematográfica queer internacional

    La Muestra Internacional de Cine Queer de la Cineteca Nuevo León celebrará este 2026 su decimoquinta edición, consolidándose como uno de los principales espacios dedicados a la difusión de cine con temática LGBTQI+ en el norte de México.

    El evento, organizado por el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León, se realizará del 21 al 31 de mayo en las Salas 1 y 2 de la Cineteca Nuevo León “Alejandra Rangel Hinojosa”, ubicada en el Centro de las Artes.

    La programación contempla alrededor de 18 producciones internacionales, entre estrenos y una retrospectiva integrada por películas exhibidas en ediciones anteriores. Las cintas provienen de países como México, Estados Unidos, Alemania, España, Argentina, Noruega, Nigeria y Francia.

    Durante la presentación oficial, Ricardo Marcos González, secretario técnico de CONARTE, destacó que la permanencia del festival durante 15 años refleja el compromiso con la libertad, la inclusión y el respeto a través de las artes, además de convertir la muestra en un espacio de encuentro y diálogo para distintos públicos.

    La inauguración estará encabezada por el director mexicano David Pablos con la proyección de “En el camino”, filme galardonado en el Festival de Cine de Venecia 2025. Además, ofrecerá una función especial de “El baile de los 41”, acompañada de una sesión de preguntas y respuestas.

    Entre las producciones destacadas también figuran “Mi pecho está lleno de centellas”, documental de Gal Sofía Castellanos sobre identidad de género, y “Alivios”, cortometraje dirigido por Juan Manuel González y presentado por la actriz Luisa Huertas.

    La retrospectiva “Mis Queer-ce años” reunirá a invitados especiales como Roshell Terranova, quien presentará nuevamente “Casa Roshell”, además de Dana Karvelas, protagonista de “Estrellas solitarias”.

    Asimismo, participarán el director Julián Hernández y el productor Roberto Fiesco, fundadores de Mil Nubes Cine, quienes compartirán funciones especiales y una selección de cortometrajes.

    Otro de los momentos relevantes será la proyección del documental “Querida Nancy”, dirigido por Olivia Peregrino, dedicado a la activista Nancy Cárdenas y su legado en la lucha por los derechos LGBTQ+ en México.

    La programación también incluirá una función especial de “Amarga navidad”, la más reciente película del cineasta español Pedro Almodóvar, actualmente en competencia en el Festival de Cannes 2026.

    Para cerrar el festival llegará el director y actor John Cameron Mitchell, quien presentará “Hedwig and the Angry Inch” y “Shortbus”, dos de las producciones más representativas del cine queer contemporáneo.

    Los boletos estarán disponibles en las taquillas de la Cineteca. El costo general será de 70 pesos, mientras que estudiantes, maestros e integrantes del INAPAM podrán acceder con tarifa preferencial de 50 pesos. Las funciones especiales tendrán un costo de 100 pesos.

  • Estado prepara corredores y zonas de festejo para el Mundial 2026

    La zona metropolitana de Monterrey definió parte de su estrategia de movilidad, seguridad y entretenimiento rumbo a la Copa Mundial de la FIFA 2026, con la creación de corredores peatonales, fan zones y áreas especiales de convivencia para aficionados y visitantes.

    Entre las principales medidas destaca la implementación del denominado Corredor FIFA, un trayecto de aproximadamente ocho kilómetros que conectará el centro de Monterrey con el Estadio Monterrey, sede de los partidos mundialistas en Nuevo León.

    La ruta iniciará en Plaza Zaragoza y recorrerá puntos emblemáticos como la Macroplaza, Barrio Antiguo, Parque Fundidora, Parque España y el corredor verde Federico Gómez, para posteriormente continuar por las avenidas Guadalupe y Zaragoza hasta llegar al estadio de Rayados, ubicado en Guadalupe.

    Las autoridades también analizan integrar la Avenida Exposición al circuito, con el objetivo de facilitar la movilidad de miles de asistentes durante el torneo.

    Además del corredor principal, el plan contempla la instalación de diversas Fan Fest y Fan Zones en distintos espacios públicos de Monterrey y Guadalupe.

    La Macroplaza será la sede principal del Fan Fest estatal, mientras que Parque Fundidora y el Parque del Agua también figuran como posibles espacios de convivencia para los aficionados.

    En Monterrey se habilitarán actividades adicionales en el Palacio Municipal, Barrio Antiguo, el Corredor Verde y Parque España.

    Por su parte, Guadalupe tendrá su Fan Zone oficial en la Plaza Principal, además de adecuaciones en el Corredor Verde para recibir a visitantes nacionales e internacionales.

    El municipio también proyecta impulsar la oferta gastronómica local, promoviendo alimentos típicos como carne asada, cabrito y tacos.

    En materia de regulación, autoridades de Guadalupe informaron que se permitirá el consumo de bebidas alcohólicas en espacios delimitados durante los días de partido, bajo un esquema de tolerancia que aplicará dos horas antes y dos horas después de cada encuentro.

    Para ello, se implementarán operativos de seguridad, filtros de acceso y módulos de atención médica, además de restricciones para evitar el ingreso de envases de vidrio.

    Otro de los puntos clave será la llamada “Milla FIFA”, un perímetro de control alrededor del estadio que abarcará sectores cercanos a las avenidas Pablo Livas, Exposición y Las Torres.

    El alcalde de Guadalupe, Héctor García, explicó que los residentes de estas zonas recibirán marbetes con códigos QR para garantizar su acceso a las colonias durante los operativos mundialistas.

    Las autoridades estatales y municipales señalaron que estas acciones buscan garantizar una experiencia ordenada, segura y funcional durante la realización del Mundial 2026 en Nuevo León.

  • Exposición revisa patrimonio artístico de Nuevo León en Centro de las Artes

    La exposición “Habitar lo público. Patrimonio artístico de Nuevo León 1900-2025” entra en su etapa final en la Nave II del Centro de las Artes, donde permanecerá abierta al público hasta el próximo 17 de mayo.

    La muestra reúne obras de 96 artistas y propone una revisión del patrimonio artístico del estado a lo largo de más de un siglo, invitando a reflexionar sobre la diversidad y evolución de la creación artística en Nuevo León.

    La curaduría estuvo a cargo de Rocío Cárdenas, con la colaboración de Marco Treviño como curador adjunto y Leo Marz en la selección de videoarte.

    El recorrido de la exposición se articula en torno a tres ejes principales: “Patrimonio Vivo y Transformador”, que plantea el patrimonio artístico como un proceso dinámico; “Arqueología del Presente”, enfocado en el diálogo entre pasado y futuro a través de las obras; y “Experiencia de Transitar y Reflexionar”, que busca generar una interacción libre entre distintas épocas, técnicas y sensibilidades.

    Como parte de la propuesta, también se presenta “Parece que llegaste al final”, una selección de nueve piezas de videoarte pertenecientes al acervo de CONARTE.

    Además, en la Nave Generadores del Centro de las Artes continúa la exposición “Rastros indiciales”, de los artistas del performance Renard y Alejandro Zertuche, la cual permanecerá abierta hasta el 10 de mayo.

    Esta muestra explora la permanencia de la acción performática a través de huellas, superficies y resonancias materiales, estableciendo un diálogo sobre el cuerpo como generador de significado.Ambas exposiciones pueden visitarse de martes a domingo, en horario de 10:00 a 20:00 horas, con entrada libre para el público.

  • Charla conmemora cierre de Fundidora y su impacto en Monterrey

    El colectivo Somos la Maestranza invita a la conferencia “40 Años del cierre de Fundidora Monterrey”, que se llevará a cabo el jueves 7 de mayo a las 19:00 horas en el Auditorio del Museo de Historia Mexicana.

    La charla será impartida por la Dra. Edna Ovalle Rodríguez, especialista en historia laboral, quien abordará el significado histórico, social y cultural del cierre de la emblemática empresa siderúrgica, así como sus efectos en la vida de los trabajadores y en el desarrollo de la ciudad.

    Ovalle Rodríguez cuenta con una trayectoria académica enfocada en el estudio de la clase obrera industrial en Monterrey durante el siglo XX, con investigaciones que profundizan en la formación, organización e identidad de los trabajadores, particularmente en el contexto de Fundidora.

    Durante la conferencia se reflexionará sobre las consecuencias del cierre de la empresa, que tras 86 años de operación marcó el proceso de industrialización de Monterrey, dejando repercusiones económicas, sociales y laborales para miles de familias.

    Investigadores como Lylia Palacios y Jaime Sánchez destacan que, a cuatro décadas de este hecho, Fundidora continúa siendo un referente clave para comprender la historia industrial y obrera de la ciudad, así como la construcción de una cultura basada en el trabajo colectivo y la dignidad laboral.

    No obstante, también subrayan que esta historia incluye episodios de riesgos laborales, pérdidas humanas y luchas constantes por mejores condiciones, además del impacto que significó la pérdida de derechos tras el cierre de la empresa.

    En un contexto actual marcado por la informalidad y nuevas formas de empleo, la experiencia de Fundidora cobra relevancia al invitar a reflexionar sobre el significado del progreso y la vigencia de las luchas laborales.La entrada al evento es abierta al público, y para más información se puede consultar el sitio web de 3 Museos y sus redes sociales oficiales.

  • Documental indígena visibiliza resistencia femenina en Cineteca Nuevo León

    La cineasta Ana Ts’uyeb presenta su documental “Li Cham” en la Cineteca Nuevo León “Alejandra Rangel Hinojosa”, como parte de la oferta cultural enfocada en promover la diversidad y las narrativas indígenas contemporáneas.

    El recinto, ubicado en el Centro de las Artes de CONARTE dentro del Parque Fundidora, alberga esta obra que retrata la resistencia, autonomía y esperanza de mujeres tsotsiles en comunidades de Chiapas. La producción ya ha sido reconocida a nivel nacional al obtener el Premio Ojo a Mejor Largometraje Documental Mexicano en el Festival Internacional de Cine de Morelia.

    Más que un documental, “Li Cham” se presenta como un testimonio íntimo que expone la lucha de mujeres indígenas frente a estructuras tradicionales, al tiempo que reivindica su derecho a la independencia. La obra también destaca por mostrar cómo las comunidades transforman el dolor en acción colectiva, desde una perspectiva interna que rompe con visiones estereotipadas.

    Ana María Vázquez Hernández, conocida como Ana Ts’uyeb, es una realizadora tsotsil originaria de Chenalhó, Chiapas, cuya experiencia en un entorno marcado por conflictos sociales la llevó a explorar el cine como una herramienta para visibilizar problemáticas y cuestionar dinámicas socioculturales normalizadas.

    Con una duración de 72 minutos, la cinta narra la historia de tres mujeres —su madre, su tía y su cuñada— quienes enfrentan pérdidas derivadas de violencias patriarcales. A partir de estos hechos, la narrativa muestra un proceso de reconstrucción personal y colectiva, impulsado también por el contexto social tras la aparición del EZLN.

    La exhibición de “Li Cham” reafirma el compromiso de CONARTE y la Cineteca Nuevo León como espacios dedicados al cine de autor y documental, fomentando el diálogo crítico y la inclusión de voces originarias en la escena cultural.La programación completa, con fechas y horarios de funciones, puede consultarse en el sitio oficial de CONARTE y en sus redes sociales.