Monterrey, 4 de marzo del 2026
En el marco del Mes de la Mujer, la puesta en escena SXTOY reúne a siete creadoras que toman la palabra a través de monólogos escritos e interpretados por ellas mismas, donde abordan con crudeza y lirismo temas como el amor, el deseo, la violencia, la memoria y la construcción del cuerpo femenino desde una mirada contemporánea y crítica.
Codirigida por Daniela Bueno y Johanna Juliethe, la obra se presentará del 8 al 29 de marzo en el Foro Shakespeare. La propuesta escénica plantea un recorrido íntimo donde la vulnerabilidad se convierte en fuerza y la palabra adquiere un peso físico y emocional sobre el escenario.
De acuerdo con la productora ejecutiva Pamela Morlet, los textos surgieron a partir de un laboratorio de escritura realizado en 2019 bajo el eje temático “La mujer como objeto”. A partir de experiencias personales, las actrices construyeron relatos que resignifican vivencias atravesadas por la vergüenza, el estigma y la violencia, proponiendo que estos temas continúen visibilizándose ante una realidad donde las agresiones de género siguen siendo una constante.
Aunque la obra interpela directamente a las mujeres, sus creadoras subrayan que no se trata de un discurso contra los hombres, sino de una invitación al diálogo. En temporadas anteriores, comentan, el público masculino ha recibido la propuesta desde la empatía y la reflexión.
Los siete monólogos —casi todos concebidos e interpretados por la misma persona— funcionan como piezas autónomas que, al entrelazarse, construyen un universo colectivo. Entre ellos se encuentran “La vocación”, de Amaya Blas; “La cubeta roja”, de Daniela Bueno; “La hija de Mario Bros”, de Gabriela Montiel; “Puta”, de Johanna Juliethe; “La despedida”, de Marisa Román; “¿Esto es amor?”, escrito por Patricia Pacheco e interpretado por Brenda Moreno, y “La Uber”, de Samantha Castillo. Cada historia transita entre el drama, la ironía, el humor negro y la confesión íntima, generando un diálogo cercano donde lo personal adquiere dimensión colectiva.
Para sus directoras, SXTOY es un espacio donde lo íntimo se vuelve político y donde la escena permite decir aquello que durante mucho tiempo ha permanecido silenciado. Presentarla en marzo responde a la intención de amplificar voces y reafirmar la creación colectiva entre mujeres como herramienta de resistencia y transformación.
La obra tuvo una primera temporada en 2020, interrumpida por la pandemia, y fue retomada en 2025 con una versión renovada en lenguaje visual y conceptual que agotó localidades. Ahora regresa con funciones dominicales a las 18:00 horas en el Foro Shakespeare, con una duración aproximada de una hora con 45 minutos, consolidándose como una propuesta que convierte la intimidad en potencia escénica y la memoria en acto de resistencia.
